Maureen

Cette programmation jeune public me paraissait la bienvenue face un ensemble de sélections à l’atmosphère bien plus pesante et beaucoup moins accessibles – pour des adultes aussi. Je pense notamment à la projection Monstrueuses qui se présente d’elle-même comme une sélection interdite aux moins de 16 ans, alors qu’il s’agit d’animation, comme quoi, il ne faut pas se fier aux apparences. Ainsi, cet ensemble de court-métrages regroupés sous Un hérisson dans la neige, permet aux plus jeunes de profiter, eux aussi, de ce festival, bien que ce ne soit pas la seule séance qui leur offre la possibilité de visionner quelques courts-métrages. Cependant, j’ai décidé de ne pas m’attarder sur le public à qui celui-ci était destiné, car déjà bien détaillé dans le reste de l’article. Si on réfléchit bien, c’est un public qui ne vient jamais seul, il serait même plus que surprenant de voir une salle remplie uniquement d’enfants de 2 à 6 ans. Des adultes aussi visionnent cette sélection et je pense qu’il est tout aussi intéressant de se positionner de leur point de vue (du nôtre finalement).

En effet, les adultes sont ceux qui choisissent de venir en salle et d’une certaine manière imposent ce visionnage aux plus jeunes, tout en se l’imposant aussi. Ce n’est pour les parents aucunement un moment de détente pur car ils doivent rester actifs et s’occuper de leurs enfants, gérer leurs émotions et leurs réactions. Ils sont ici pour leurs petits. S’ils peuvent aussi apercevoir une partie de la projection, ils n’en profitent pas pleinement, et il s’agit généralement d’un cinéma qu’ils n’iraient pas voir pour eux seuls. Ainsi, se pose la question d’un cinéma jeune public destiné uniquement aux enfants.

Je ne peux que parler en mon nom mais bien que ce soit une projection que j’ai attendue, j’en suis ressortie déçue. Les trois court-métrages mettant directement en scène un petit hérisson tout mignon, que j’ai par ailleurs trouvé très attachant, m’ont laissée une certaine fadeur en fin de bouche. Si les dessins très simples étaient plaisants pour les yeux, dont le but était sûrement de permettre aux enfants de se concentrer sur le fond, c’est bien ce dernier qui m’a posé problème. Cette approche presque uniquement pédagogique portait un intérêt moindre pour un visionnage adulte, et je pense aussi que, si jeunes, les enfants se trouvent aussi très vite lassés de cette approche. Si elle n’est pas directement développée dans les trois court-métrages, la présence de la morale habituelle ne fait jamais disparaître le côté pédagogique. Or en tant qu’adulte, c’est très vite ennuyant de se voir donner la leçon. Ce qui manquait c’était la diversité des idées, des approches, des dessins… Je ne peux évidemment pas dire que du mal de cette projection qui était rafraîchissante et pendant laquelle j’ai beaucoup souri. Je veux aussi faire une mention spéciale au coup de cœur de la plateforme Benshi qui m’a complètement absorbée et portée du début à la fin. En effet, c’est cette contemplation qui offre à tous les spectateurs – quel que soit leur âge – une ouverture à leur imagination et leur donne la possibilité de se créer leur propre histoire avec des animations douces et moins communes. 

Finalement, cette sélection était clairement destinée à un jeune public sans viser à inclure les spectateurs adultes à l’inverse de certains autres court-métrages ou films, comme l’exemple de Mon voisin Totoro de Hayao Miyasaki. C’est un choix qui se défend et qui porte son identité propre. Cependant, de mon point de vue d’adulte, n’étant pas comprise dans le public choisi, je me suis retrouvée mise de côté, incapable de partager une grande partie des émotions éprouvées par les enfants.