Comment composer ma bande son avec un petit budget ?

Comment composer ma bande son avec un petit budget ?

Comment composer ma bande son avec un petit budget ?

Vous prévoyez de diffuser votre film dans des salles de cinéma ou de le partager avec le monde entier en ligne ? Alors il est important que vous  sachiez que la création d’une bande sonore cohérente avec votre film est un élément fondamental. 

Même avec des ressources limitées, il est parfaitement possible de créer une bande sonore qui marquera votre film d’une empreinte unique ! Avec les bonnes ressources, de la patience et de la créativité, vous pouvez composer une bande sonore mémorable qui correspondra à votre vision artistique.

Préparez vous à plonger dans le monde captivant de la création de bande son, où la musique devient l’âme de votre film ! (et tout cela sans tracas juridiques…

Cas №1 : “Je suis déjà musicien.ne ou intéressé.e par la création musicale”

Si vous possédez déjà quelques bases dans le domaine de la musique ou que vous envisagez de vous immerger dans son apprentissage, vous aurez tout d’abord besoin d’un logiciel DAW (Digital Audio Workstation). Pour faire simple, un DAW vous permettra de créer une musique sur votre ordinateur avec une facilité surprenante. 

Vous trouverez des logiciels gratuits tels que Audacity ou LMMS. Ces logiciels sont faciles à utiliser et adaptés aux débutants. Si vous possédez un MacBook, un Iphone ou un Ipad, le logiciel GarageBand est déjà disponible gratuitement sur votre appareil ou dans l’App Store.

Vous trouverez aussi le site BandLab qui vous permettra de créer vos musiques et de les partager sur le réseau intégré.

“Mais je n’ai ni instrument de musique, ni micro chez moi. Comment faire ?”

Pas de panique ! La plupart de ces logiciels vous proposent des instruments virtuels intégrés à partir desquels il est possible de composer à l’aide de votre clavier d’ordinateur. Si ces logiciels ne sont pas très instinctifs pour vous, je vous ai préparé un guide étape par étape afin de gagner en confiance. 

Voici comment utiliser ces logiciels DAW :

  1. Ouvrez votre DAW : Tout d’abord, lancez votre logiciel DAW. Créez un nouveau projet ou une nouvelle piste, selon les termes utilisés dans votre logiciel.
  2. Ajoutez une piste instrumentale une fois l’interface ouverte. Cette piste servira de support pour votre instrument virtuel.
  3. Sélectionnez un instrument virtuel ou enregistrez : Explorez la bibliothèque d’instruments virtuels de votre DAW. Vous y trouverez une variété d’instruments, tels que des pianos, des synthétiseurs, des guitares, des batteries, et bien d’autres. Evidemment, vous pouvez aussi enregistrer un instrument réel et ensuite  glisser l’enregistrement sur une piste instrumentale de votre DAW.
  4. Jouez avec le clavier de votre ordinateur : Une fois l’instrument virtuel choisi, vous pouvez jouer avec votre clavier d’ordinateur pour créer des mélodies et des accords. Les touches de votre clavier sont associées aux notes de l’instrument, vous permettant de jouer comme si vous aviez un véritable clavier musical. Si vous possédez un clavier de piano avec une prise MIDI, vous pouvez aussi le brancher à votre ordinateur et jouer avec.
  5. Personnalisez les paramètres : Vous pouvez ensuite personnaliser les paramètres de l’instrument virtuel, tels que la vélocité, la réverbération, l’écho, la modulation, et les effets sonores. Cela vous permet de donner à votre musique une touche unique.
  6. Ajoutez autant de pistes que vous le souhaitez, expérimentez et amusez-vous ! Maintenant, place à la phase de création qui demande le plus de patience. Gardez en tête que toute création demande du temps et de la persévérance. 
  7. Exportez votre musique : Une fois votre composition terminée, exportez-la au format audio de votre choix (MP3, WAV…) pour l’utiliser dans votre projet cinématographique.

Si vous souhaitez enregistrer votre voix dans votre logiciel et que vous n’avez pas de micro, vous pouvez utiliser le micro intégré de votre téléphone ou ordinateur, et ensuite ouvrir l’enregistrement sur le logiciel pour le manipuler. 

Bien qu’il existe des micros petits budgets sur le marché, cette technique est très convenable pour débuter.

Cas №2 : “Je ne suis pas musicien.ne ou je n’ai pas les ressources pour composer”

Si le temps ou la motivation vous manque, il existe d’autres solutions afin de créer votre bande son. 

Vous trouverez des bibliothèques de musique sans droits d’auteur en ligne tels que Jamendo, Free Music Archive, Sonothèque et Universal Soundbank . Ces sites proposent une vaste sélection de morceaux gratuits sous licence Creative Commons. Vous pouvez utiliser ces morceaux dans vos projets (y compris des films à des fins commerciales) tant que vous respectez les termes de la licence.

          ⚠️ Avant d’utiliser de la musique sous licence Creative Commons, assurez-vous de comprendre les termes de la licence, car ils peuvent varier. Les licences CC BY (Attribution) permettent une utilisation plus large, tandis que d’autres licences peuvent comporter des restrictions.

“Comment être sûr de bien respecter les droits d’auteur en France si j’utilise la musique de quelqu’un d’autre?”

Le respect des droits d’auteur est une étape essentielle pour maintenir l’intégrité légale de votre projet tout en honorant le travail des créateurs de musique. Les licences Creative Commons viennent dans différentes variations, avec des termes différents. Par exemple, certaines licences exigent uniquement une attribution, d’autres peuvent interdire l’utilisation commerciale, la création d’œuvres dérivées, ou l’utilisation sans partage dans les mêmes conditions. 

Certaines licences Creative Commons autorisent l’utilisation commerciale. Assurez-vous de bien choisir la musique en fonction de la nature de votre projet.

Certaines compositions musicales sont dans le domaine public, ce qui signifie qu’elles ne sont plus soumises aux droits d’auteur et peuvent être utilisées librement.

Si vous envisagez d’utiliser de la musique qui n’est pas sous licence Creative Commons ou qui ne possède pas une licence explicite permettant l’utilisation dans vos projets, contactez directement le compositeur ou le titulaire des droits pour obtenir une autorisation explicite.

Cas №3 : “Je souhaite collaborer avec des musicien.nes mais je n’en connais aucun.e.”

Si vous souhaitez rencontrer des musiciens avec de former votre propre petite équipe, je vous ai sélectionné quelques ressources et plateformes afin de trouver des musiciens prêts à travailler avec vous :

  • Vampr : Vampr est une application de réseautage qui vous met en relation avec des musiciens. Vous pouvez créer un profil, indiquer vos besoins et rechercher des musiciens locaux ou en ligne prêts à collaborer sur votre bande sonore.
  • SoundCloud : SoundCloud est une plateforme de partage de musique qui regorge de musiciens indépendants. Vous pouvez rechercher des artistes qui correspondent à votre style musical et entrer en contact avec eux pour discuter de collaboration.
  • Forums Musicaux en Ligne : Explorez des forums tels que Gearspace, KVR Audio, Indie on the Move et Reddit où les artistes se réunissent pour discuter de leur travail et de collaborations potentielles. 
  • Écoles de Musique et Universités Locales : Si vous vivez près d’une école de musique ou d’une université avec un département de musique, contactez-les pour voir s’ils ont des étudiants ou des diplômés intéressés par des collaborations cinématographiques.

⚠️ Assurez-vous de discuter clairement des termes de la collaboration, y compris les droits d’auteur, pour éviter tout malentendu. N’hésitez pas à passer par un contrat. 

“ J’ai fini ma création musicale, comment la protéger légalement ?”

Maintenant que votre bande son originale est prête, vous vous demandez sûrement si vous pouvez la partager avec la terre entière sans se soucier que quelqu’un d’autre se l’approprie ou la plagie.

Légalement, une œuvre est considérée comme étant la vôtre dès que vous la créez. Vous n’avez pas besoin d’effectuer un enregistrement ou de déposer une œuvre auprès d’une autorité quelconque pour qu’elle soit protégée par le droit d’auteur. Dès le moment où vous fixez votre création dans un support matériel ou immatériel (comme l’écriture d’une chanson, la composition musicale, la création d’une peinture, l’enregistrement d’une musique, etc.), elle est automatiquement protégée par le droit d’auteur. 

Mais si vous souhaitez avoir l’esprit tranquille, vous pouvez conserver des copies de vos œuvres originales, qu’il s’agisse de partitions, d’enregistrements, ou de fichiers numériques. Une preuve de la date de création peut être cruciale en cas de litige. 

En France, il existe des sociétés de gestion collective telles que la SACEM dans lesquelles vous pouvez déposer vos œuvres pour bénéficier d’une protection et d’une rémunération équitable lorsque votre musique est utilisée.

Pour conclure, il est important de rappeler que dans le monde de la création, tout est possible avec de la patience et  peu de matériel. 

Que ce soit en exploitant des logiciels gratuits et des instruments virtuels, en collaborant avec des musiciens amateurs ou en utilisant des bibliothèques de musique sans droits d’auteur, la créativité et la persévérance sont les clés de la réussite. Alors, que votre projet soit grand ou modeste, rappelez-vous que votre passion et votre ingéniosité peuvent donner naissance à des œuvres remarquables.

Cependant… Gardez les termes de licence et les droits d’auteur en tête et n’oubliez pas de fournir un crédit approprié lorsque vous utilisez de la musique gratuite.

Bonne création !

Un article écrit par Mélissa Ouellet.

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